Zürich, Theater 11; MOULIN ROUGE! THE MUSICAL; 27.01.2026

Kritik:

MOULIN ROUGE! THE MUSICAL rauscht vorbei wie ein gigantischer LSD – Trip allererster Güte - und dies erst noch legal! Da wird ein gigantisches optisches und akustisches Feuerwerk entfacht, das einen vom Sessel reisst, mit einem Zauber an Farben und Formen, an Lichtern und Bewegungen, an Musik und Rhythmus – und trotzdem wird gleichzeitig eine echt berührende Geschichte erzählt. So wird MOULIN ROUGE! THE MUSICAL zu einem berückenden, begeisternden Gesamtkunstwerk.

Das Musical fusst auf lauter Hits aus den vergangenen 150 Jahren Musikgeschichte: Da ist natürlich Offenbach zu hören mit seinem berühmten Can-Can, die Auftrittsarie von Bizets CARMEN taucht kurz auf, Musical Melodien aus THE SOUND OF MUSIC, zwei Chansons von Edith Piaf (LA VIE EN ROSE, MILORD), während einer ganzen Szene beherrschen die ROLLING STONES das akustische Geschehen (SYMPATHY FOR THE DEVIL, GIMME SHELTER, YOU CAN'T ALWAYS GET WHAT YOU WANT), Songs, welche man von ADELE, CÉLINE DION, TINA TURNER, SHIRLEY BASSEY, MARILYN MONROE, ELTON JOHN und vielen anderen kennt, bestimmen das musikalische Fortschreiten der Handlung. Manchmal wird diese vielfältige Musik leicht augenzwinkernd eingesetzt (VOULEZ VOUS COUCHER AVEC MOI CE SOIR), dann wieder so berührend, dass man fast Gänsehaut bekommt (ADELE: ROLLING IN THE DEEP, oder bei KATY PARRY: FIREWORKS). Die Darsteller*innen erwecken diese Songs mit grandioser vokaler Ausdruckskraft zum Leben und agieren und tanzen mit bestechender Virtuosität. Dabei vollbringen die Interpret*innen die Verbindung von Musik, Körperlichkeit und Ausdruckskraft mit enormer Stamina und hochpräziser Einbindung ins choreografische Geschehen. Verity Thompson ist eine ganz starke Satine: Mit kraftvoller und leicht ansprechender, sicher geführter Stimme gestaltet sie die Rolle, welche an die Violetta in Verdis LA TRAVIATA erinnert. Bei FIREWORKS wird ihre Stimme vielleicht ein wenig zu stark von der elektronischen Abmischung übersteuert, ansonsten ist auch diese Technik einwandfrei. Nate Landskroner gibt einen einnehmend naiven und unsterblich verliebten Christian, der erst sehr spät realisiert, welche Beweggründe Satine hat, um sich in die Obhut des reichen, arroganten The Duke of Monroth zu begeben, der von James Bryers mit der Selbstbewusstheit und Selbstverliebtheit des wohlhabenden, gutaussehenden Mäzens gegeben wird. Umwerfend ist Cameron Blakely als Harold Zidler, Eigentümer (Papa der Künstler*innen) und Conférencier im Moulin Rouge. Seine Solonummern mit Gruppe sind von fantastischer Bühnenpräsenz geprägt. Die Bohemiens des Montmartre sind durch die Figur des Toulouse-Lautrec höchstpersönlich verkörpert: Kurt Kansley gestaltet seine Solonummer NATURE BOY (von Nat King Cole) mit charaktervoller Kraft. Ein anderer Vertreter der Bohemiens ist Santiago: Rodrigo Negrini gibt den Latin-Lover mit bestechendem Sexappeal. Die Dogmen der Bohemiens Truth, Beauty, Freedom, Love werden ihnen zusammen mit dem neu dazugekommenen Songwriter Christian (aus dem ländlichen Ohio) u.a. zur Musik von T.REX rasant präsentiert. Unvergesslich auch die Initiation Christians zum Genuss der Fée Verte (Absinthe) durch Zidler, Toulouse-Lautrec und Santiago: Die perfekt grün ausgeleuchtete Flasche und die Gläser, das psychedelisch Schwebende und die daraus aufsteigende grüne Fee Satine verleihen der Szene eine faszinierende optische Kraft. In den meisten Nummern ist auch das exzellente Ensemble dabei. Kraftvolle Bühnen- und Gesangspräsenz strahlen dabei Dominic Booth, Sol Childs, Kamau Davis, Barry Drummond, Tosca Fischer, Leyton Homes Sayaka Kato, Jacob Kohli, Avialle Mendoza, Carly Miles, Luchia Moss, James Revell, Samuel Routley, Nathan Saxon und Sorcha Stephenson aus. In den mittelgrossen Rollen überzeugen Kahlia Davis als Nini, Summer Priest als Arabia, Scott Sutcliffe als Baby Doll und Ellie Jane Grant als La Chocolat. Die aus Keyboard, Drums, Electric Bass, Acoustic Guitars, Violine und Viola, Cello, Trompete, Tenor- und Baritonsaxophon, Klarinette und Flöte zusammengesetzte Band unter der Leitung von Ben Ferguson im kleinen Orchestergraben spielt mit einer orchestralen Farbenpracht auf wie ein grosses Orchester. Zum Gesamtkunstwerk tragen das atmosphärisch dichte, die Szenen genau verortende und schnelle Szenenwechsel ermöglichende Bühnenbild von Derek McLane, die knallbunten, fantasievollen und dramaturgisch konsequenten Kostüme von Catherine Zuber und die einfallsreichen, fulminant ausgeführten Choreografien von Sonya Tayeh, sowie die einfühlsame Regiearbeit von Alex Timbers natürlich entscheidend bei. Über allem strahlt jedoch das faszinierende und einen in eben diesen LSD- oder Fée-Verte-Rausch katapultierende Licht Design von Justin Townsend. Ein schlichtes WOW für diese Produktion. 

Noch bis zum ersten März in Zürich zu erleben. 

Inhalt: 

Moulin Rouge! Das Musical erzählt die tragische Liebesgeschichte zwischen dem armen, amerikanischen Schriftsteller und Songwriter Christian und Satine, dem Star des Pariser Nachtclubs Moulin Rouge, im Paris um 1900. Das finanziell angeschlagene Etablissement soll durch den reichen Herzog von Monroth gerettet werden, der auch Satine für sich beansprucht. Christian, Toulouse-Lautrec und der Tänzer Santiago inszenieren heimlich ein Musical, um Satine zu gewinnen und das Moulin Rouge zu retten, doch die verstrickte Situation führt zu einer dramatischen Konfrontation, die Satines Krankheit offenbart und in einer tragischen Premiere gipfelt, bei der die Ideale von Wahrheit, Schönheit, Freiheit und Liebe siegen, auch wenn Satine stirbt.

Werk:

2001 kam der oscarprämierte Film MOULIN ROUGE  (bestes Szenenbild, beste Kostüme) von Buz Luhrmann in die Kinos, die Hauptrollen spielten Nicole Kidman (als Satine) und Ewan McGregor (als Christian). Die Story ist ein Mix aus den Opern LA BOHÈME, LA TRAVIATA und offenbachs ORPHÉE AUX ENFERS. Die Musical-Adoption kam zuerst in Boston heraus und wechselte ein Jahr später an den Broadway in New York. Die Produktion gewann zehn Tony Awards, u.a. als bestes Musical. Seit 2022 läuft MOULIN ROUGE! THE MUSICAL im Londoner Westend. Nun findet das Musical den Weg aufs europäische Festland. 

Die Musik besteht aus über 70 Hits von Offenbach über Bizet bis Lady Gaga, Elton John, Katy Perry, Beyoncé und vielen anderen mehr. Einige Songs kamen seit der Premiere des Films 2001 neu hinzu.

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